作者: 來源: 新華網 發(fā)表時間： 2025-08-21 10:20
上海歌劇院2025演出季力作——由英國新銳導演哈里·費爾團隊打造的歌劇《法爾斯塔夫》將于9月5日至7日為上海大劇院2025-2026演出季開幕。這部凝結威爾第暮年智慧的巔峰之作，曾在2016年紀念莎士比亞逝世400周年時首演于上海大劇院，以顛覆性解讀與精妙舞臺呈現贏得贊譽。
暌違九載，該劇將在上海歌劇院院長、指揮家許忠執(zhí)棒下，攜手中外藝術家共同演繹。19日，劇組首度開放排練。許忠說：“《法爾斯塔夫》的音樂如萬花筒，既是聲樂技巧的試金石，更是人性的顯微鏡。威爾第以這樣一部喜劇告別歌劇舞臺，本身就是偉大的生命寓言。讓威爾第的笑聲感染當代觀眾，正是我們開放排練的初衷?！?/p>
喜劇形式下的生命寓言
《法爾斯塔夫》是歌劇巨匠威爾第80歲時的封筆之作，與悲劇《奧賽羅》并稱其晚年“雙子星座”，代表著意大利歌劇的巔峰水準。劇本由博伊托改編自莎士比亞《溫莎的風流娘兒們》與《亨利四世》，以幽默筆觸與悲憫情懷描繪沒落騎士法爾斯塔夫在溫莎小鎮(zhèn)上演的荒誕人間喜劇。
這部歌劇的藝術價值遠超喜劇形式：它是“速度的競技場”，密集的快速宣敘調與急口令式歌詞對演員的意大利語功底、吐字清晰度與氣息控制力提出嚴苛要求；它是“重唱的迷宮”，威爾第以畢生功力編織三重唱、四重唱乃至十聲部賦格終曲，要求演員在高速演唱中保持音準和諧與戲劇張力；它更是“生命的寓言”，通過臃腫虛榮卻活力充沛的法爾斯塔夫，探討衰老、欲望與寬恕，包裹著對人性的深刻洞察。
排練現場，能感受到指揮對音樂的精準把控和演員表達人物情感的細膩。對于中國演員而言，攀登威爾第的這座歌劇“珠峰”，需要深入語言精髓，才能領略并展現其中奧妙。
多維度挑戰(zhàn)《法爾斯塔夫》
2016年，上海歌劇院力邀哈里·費爾團隊創(chuàng)排該劇，將故事從伊麗莎白時代“穿越”至20世紀五六十年代，拉近與觀眾的距離。此次復排，上海歌劇院副院長張慶新在尊重原版創(chuàng)意的基礎上優(yōu)化細節(jié)，讓首演中部分舞臺調度更適應中國觀眾，并升級燈光設計技術。
復排匯聚中外頂尖歌唱家。中國知名男中音孫礫飾演法爾斯塔夫，其深厚的演唱功底與戲劇張力曾成功塑造過多個經典角色。此次，他將賦予“胖騎士”粗鄙狡黠與人性溫度并存的復雜特質。孫礫表示：“演繹法爾斯塔夫需‘舉重若輕’，在他的嬉笑怒罵中藏著對衰老與孤獨的深刻體察。”
上海歌劇院女高音歌唱家徐曉英時隔九年再度飾演主導“捉弄計劃”的艾麗斯·福德，王瀟希飾演語言表現力極強的奎克利夫人，王碧華飾演參與計劃的梅格·佩奇。三位女歌唱家構成劇中機智幽默的女性團體。于浩磊、鄭瑤、余楊則分別飾演固執(zhí)的凱厄斯醫(yī)生與法爾斯塔夫的滑稽跟班，為全劇注入密集笑點。
對中國演員而言，《法爾斯塔夫》的挑戰(zhàn)多維度存在，語言關尤為關鍵。為此，劇組配備了強大的支持團隊。意大利聲樂指導確保發(fā)音純正，合唱指揮專攻復雜合唱段落。演員需在保持美聲質量的同時，完成夸張而真實的喜劇表演，這是對體力與專注力的巨大考驗。（新民晚報記者 朱淵）
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